Künstlerkollektiv 21canvas
Wir sind BÜRO21 – eine kreative Gemeinschaft aus Rappern, Produzenten, Webdesignern, Designern und Künstlern, die ihre Leidenschaft für Kunst und Kultur miteinander verbindet. Unser Netzwerk in der Kunstszene ist breit gefächert, und genau daraus entstand die Idee zu 21canvas:
Eine Plattform zu schaffen, auf der Künstler ihre Werke einfach und direkt präsentieren und verkaufen können.
Mit diesem Projekt möchten wir Künstlern einen Raum bieten, der unkompliziert, authentisch und von der Community inspiriert ist. Um sicherzugehen, dass unsere Idee wirklich den Nerv der Kunstszene trifft, haben wir von Anfang an verschiedene Künstler nach ihrer Meinung gefragt – und das positive Feedback hat uns ermutigt, 21canvas in die Tat umzusetzen.
Unsere Onlinegalerie ist dabei nicht nur ein Marktplatz, sondern selbst ein künstlerisches Experiment: ein Projekt, das zeigt, wie digitale und analoge Kunstwelten miteinander verschmelzen können ohne sich zu stören. Mit 21canvas möchten wir Kunst zugänglicher machen und gleichzeitig den unabhängigen Kreativen eine Stimme geben, die oft im Schatten des Mainstreams stehen.
BÜRO21 steht für Leidenschaft, Vernetzung und die Überzeugung, dass Kunst mehr ist als ein Produkt – sie ist Ausdruck, Dialog und Inspiration. 21canvas ist unser Beitrag, diese Werte zu fördern und die Vielfalt der Kunstszene sichtbar zu machen.
Support the underground
„Kunst von unbekannten Künstlern bietet einen besonderen Reiz, den Werke etablierter Namen oft nicht mehr haben: Sie ist unverfälscht, mutig und voller frischer Perspektiven.“
KI CHAT GBT
Besonders in der Streetart- und Graffitiszene spiegelt sich eine Authentizität wider, die direkt aus dem Leben kommt und von urbaner Kultur geprägt ist. Diese Kunstwerke tragen die Energie und die Geschichten der Straßen in sich – sie sind Ausdruck von Rebellion, Kreativität und der Sehnsucht, etwas Eigenes zu schaffen.
Unique
Jedes Werk von unabhängigen Künstlern ist ein Unikat. Es gibt keine Massenproduktion, keine endlosen Wiederholungen. Stattdessen erhältst du ein Kunstwerk, das mit Leidenschaft und individueller Handschrift geschaffen wurde. Gerade in der Streetart und Graffitiszene ist diese Einzigartigkeit zentral. Jede Linie, jeder Farbverlauf trägt die persönliche Handschrift des Künstlers. Damit holst du dir ein Stück Individualität in dein Zuhause – ein Werk, das es so nirgendwo sonst gibt und das deinen Raum auf unverwechselbare Weise prägt.
Kultur
Streetart und Graffiti sind eng mit der Hip-Hop-Kultur verwoben – einer Bewegung, die seit den 1970er Jahren weltweit prägende Impulse in Musik, Mode, Tanz und Kunst gibt. Graffiti entstand als visuelle Sprache dieser Subkultur und ist bis heute ein kraftvolles Mittel des Selbstausdrucks und der urbanen Kommunikation. Wenn du ein solches Kunstwerk erwirbst, wirst du Teil dieser dynamischen Kultur. Du unterstützt Künstler, die mit ihrer Arbeit die Grenzen zwischen Subkultur und moderner Popkultur verschieben und dabei oft gesellschaftliche Themen, urbane Ästhetik und persönliche Geschichten einfließen lassen.
Authentizität
Unbekannte Künstler sind die Talente von morgen. Indem du ihre Werke kaufst, unterstützt du ihre kreative Arbeit und trägst dazu bei, dass sie weiter wachsen und ihre Kunst mit der Welt teilen können. Gleichzeitig investierst du in etwas, das authentisch und unverfälscht ist – eine Gegenbewegung zur Massenware, die zunehmend unser Leben dominiert.
Außerdem können Werke von aufstrebenden Künstlern im Laufe der Zeit an Wert gewinnen. Doch unabhängig vom finanziellen Aspekt haben diese Werke einen ideellen Mehrwert: Sie sind Ausdruck deiner Persönlichkeit und deines Wertesystems. Du zeigst damit, dass du Kunst schätzt, die nicht nur ästhetisch, sondern auch gesellschaftlich relevant ist.
Stories
Hinter jedem Werk steckt eine Geschichte: Sei es die Botschaft, die ein Künstler mit seinem Graffiti in der Nacht hinterlassen hat, oder der kreative Prozess, der in einem Atelier weitab vom Mainstream stattfand. Wenn du ein solches Werk kaufst, holst du dir nicht nur Kunst ins Haus, sondern auch die Geschichten, Gedanken und Emotionen des Künstlers. Das macht jedes Stück zu einem Gesprächsstarter und einer Quelle der Inspiration.
Ästhetik
Graffiti und moderne Popkultur stehen für eine neue visuelle Sprache, die urbane Räume transformiert und neue Ausdrucksformen schafft. Diese Kunst fordert uns heraus, unsere Umgebung mit anderen Augen zu sehen und die Schönheit im Unerwarteten zu entdecken. Ein Werk aus dieser Szene bringt diese Perspektive in dein Zuhause und verleiht deinen Räumen eine zeitgemäße und einzigartige Ästhetik.
Statement
Der Kauf von Kunstwerken außerhalb des Mainstreams ist weit mehr als ein ästhetisches oder persönliches Statement. Es ist ein Akt der Unterstützung für Künstler, Communities und eine lebendige, vielfältige Gesellschaft. Du förderst Kreativität, hilfst, soziale Barrieren zu durchbrechen, und bewahrst eine wichtige kulturelle Bewegung. Mit jedem Werk, das du erwirbst, machst du die Welt ein Stück inspirierender, bunter und gerechter.